Nach zwei Jahren habe ich Stefan wieder zu Gast und wir plaudern über sein Kollektiv Street-Faszination-NRW-35 und über das jüngste Projekt Meet the Street Magazin in Farbe. Mit Freundlichkeit kann man so viel erreichen.

Dominika liebt das Unperfekte, die Langsamkeit und die Unberechenbarkeit. Seit kurzem hat sie die Collodium Nassplatten Fotografie entdeckt, mit der sie noch mehr überraschende Ergebnisse und ihren ganz eigenen Stil festhalten möchte.

Stimmungsvolle sw-Bilder sind seine Passion. Heute geht es nur um das Bild. Wir schauen ihm bei einer Bilderschau über die Schulter und er erzählt hier (und im Podcast), wie und wo er die Motive gefunden hat und wie er die Bilder mit Licht und Schatten komponiert.

Bernd Grosseck hat seinen Bildstil in der minimalistischen Landschaftsfotografie gefunden, bei der es mir um eine Bildgestaltung geht, bei der meist nur ein Motiv im Vordergrund steht. Wir beide besprechen gemeinsam ein paar unserer Landschaftsfotografien.

Christiane Weires war mit ihrem Spiegelungen-Bild der “Star” bei der 500. Bildbesprechung von Frank Fischer. Das Bild gab Rätsel auf. Freut euch auf Spiegelungen, interessanten Point of views und sie verrät, was sie bei der Fotoreise der FF-Fotoschule alles gelernt hat.

HΞRR_LΛM_Λ und ich plaudern über das Sehen, Motivsuche und am Ende das Auslösen. In der Bildbesprechung widmen wir uns dem Making of unserer Bilder: Wie haben wir die Motive gesehen, wie haben wir es komponiert, welches Foto haben wir ausgewählt und wie wurde es am Ende in Lightroom bearbeitet.

Was haben wir als Podcaster gemeinsam? Freut euch auf einen munteren Plausch über Insides, Musik, ein wenig Fotografie und was wir sonst noch toll finden. Winken und Grüße an die Kollegen gehen raus.

Heute lernen wir mit Wolfgang Zurborn zu sehen was man sieht und nicht zu sehen, was man sich denkt. Fotografien haben ihren ganz eigenen Sound, ihre ganz eigene Grammatik. Heute schauen wir ihm über die Schulter, wie er ein intensives Gespür für einen Zusammenklang der Bilder entwickelt.

Nikita Teryoshin hat einen eigenen Blick, den er für spannende Bilder mit dem gewissen Etwas nutzt. Auf Messen sammelt er meist absurde, oft kritische Bilder unserer Gesellschaft. In seinem Bildband “Nothing Personal: The Back Office of War” dokumentiert er die perverse Welt der Rüstungsindustrie.

Heute plaudere ich mit Sebastian über sein langjähriges Engagement beim interessanten Fotografie-Magazin Auslöser, über das OFF Grid - Independent Foto Festival und seinen neuen Buchladen in Wien.

Die soziale Ader zeichnet seinen Werdegang. Ralf ist Schauspieler, Sozialarbeiter und hat im Knast bearbeitet. Heute ist er Ehrenamtler und als Sozialberater für Obdachlose aktiv. Er erzählt, wie Armut riecht und warum wachsam sein, heute immer noch eine Tugend ist.

WeeklyPic trifft auf weekly52 und wir plaudern über unser gemeinsames Hobby. Die ungezwungene Mischung aus freien Bildern, Fotoaufgaben und regelmäßigen Treffen macht die kleine aber feine Community so charmant.

Von Gronau in die weite Welt. Wir plaudern über das jetzige Leben in der Karibik, über seine sehr vielfältige Fotografie, seine Liebe zu Experimenten und über sein “bestes” Bild.

Im Familienhörbuch erzählen Menschen ihre eigene Geschichte und ihre Lebenserfahrungen für ihre minderjährigen Kinder. Es sind unheilbar und lebensverkürzend kranke Mütter und Väter, die ihre Kinder auf dem Weg in ihr Erwachsenenleben nicht mehr begleiten können.

Robert ist fotografisch mit seinem "Altglas" in Düsseldorf auf der Straße unterwegs. Er mag Experimente, das Spiel mit der Blende und malt gern Unschärfe in seine Bilder. Wir reden über Inspirationen, Vorbilder und Ideen.

Marco Völzke hat zwei Ausstellungen und Kataloge von Ralle kuratiert. Heute plaudern wir mit ihm über seine Arbeit, seine Bilder-Auswahl, das Spielen mit Formaten und die Präsentation der passenden Bilderpaare im Raum. Und am Ende möchte Ralle mit euch Kunst genießen und gemeinsam Gutes tun.

Viel Spaß bei unserem "Blinkist"-Debut. Im Podcast fassen wir die ersten Kapitel des Buches kurz zusammen und die Autoren kommen auch zu Wort. Gebt Feedback, was ihr von der Idee haltet.

Nicht das Foto ist wichtig, das Sehen ist entscheidend. Im Podcast reden wir über seine Einschätzung zur heutigen Streetfotografie-Szene, warum Itzehoe spannender als New York ist und warum Fotografie Freiheit bedeutet.

Bei seinem Lightpainting entsteht in einer Performance im Dunkeln eine aus Licht gewebt Struktur. Seine Inszenierungen basieren auf der Faszination des Unklaren. Der Betrachter seiner Fotografien weiß nicht, wer die Menschen sind und was sie bewegt.

Achims Reportage-Fotos offenbaren einen einzigartigen Blick in die Welt der Fernfahrer. Im “toten Winkel” zwischen Klischee und Realität zeigt er Wäsche, die am Kühlergrill trocknet oder ein Mittagstisch auf Euro-Paletten.